1. Workshop: Kamil Varga - Geometry of human's body
1. Tvorivá dieľna: Kamila Varga - Geometria ľudského tela
2. Workshop: Harald Leban - Platinum - Palladium Printing
2. Tvorivá dielňa: Harald Leban - Návrat k tradičným fotografiám – platinotypia Fotografie z dielne/Photos from the workshop
3. Workshop: Anton Fiala - Looking for Beauties of Landscape
3. Tvorivá dielňa: Anton Fiala - Odhaľovanie krás krajiny pomocou fotoaparátu
4. Workshop: Andrej Bán - Bratislava Pedestrian - a documentary-reportage workshop
4. Tvorivá dielňa: Andrej Bán - Bratislavský chodec - dokumentárno-reportážny workshop v Bratislave


1. Workshop
Name : Geometry of human's body
Lector : Kamil Varga
Date : November 2004 /6. 11. – 9. 11. 2004/ from 10.00 to 18.00
Price : 2 900,- Sk/ 75 EUR
Place : This year in the decent space of   Music and dance presentations, cultural and corporate affairs, conferences...Zadunajská 10, Bratislava - Petržalka
Closer info : v.pastekova@orangemail.sk or cell. phone +421 905 127 185

Atention please – CHANGE
Everything around us is changing, developing, so we want also to participate. We decided to provide this workshop in digital form. Participants can either bring their digital cameras or they can borrow ours, their work will stay on CD, which can take home.

The Geometry of human's body
„This is going to be a worksop of the act – nude body in studios conception. We will use classical lighting, diaprojector lighting and alternative luminography as well...“

If You have feeling, this is not the first time, that this workshop takes place, You are right. This workshop was so successful, that we decided for „rerun“.

Program

1. day: Introduction of lector and participants. Kamil Varga will show his portfolio and explain technical procedures and methods – discussion. After lunch, will Varga probably show different possibilities, how to work with light and human body, what You can express and how to do it in practise by using classical light.

2. day: Participants will be devided into groups (3 – 4 people). Every participant will have at least 20 min. for taking pictures of model (girl). You can use Your own creativity. After lunch participants start with projecting of diapositives on model's body in different positions.

3. day: Participants will take pictures by using new knowledges, they had learnt in previous day. They can use their own diapositives or Varga's. there will be a lot of space for their creativity. After lunch Kamil Varga's exhibition: Human's body and Luminography. Drawing pictures on the body, luminographic effects.

4. day: Taking pictures again, making sure that all methods are completly clear to all participants. Work with material in photolab. Consultation of participant?s portfolios.

Participants can bring their digital cameras, stativs, own diapossitives (in case they have any), flash lights, laser pointments – everything what can make light. They should bring also their CDs for saving their work.

I belive, that this workshop is very interesting, also last year's success is proof of it.
If You had any questions do not hesitate to contact me.





2. Workshop
Name : PLATINUM-PALLADIUM PRINTING
Lector : Harald Leban
Date : 11. – 14. November 2004
      Thursday 14:00-18:00
      Friday 14:00-18:00
      Saturday 10:00-18:00
      Sunday 10:00-12:00 (on demand)
Price : 2 900 / 75 E
Place : Skola uzitkoveho vytvarnictva ( SUPka), Dubravska cesta 11, Bratislava
Further info : v.pastekova@orangemail.sk or cell phone +421 905 127 185

history:

PLATINOTYPE
(1879-ca. 1940; 1970s-today) In the early days of photography, chemists were hard at work developing processes that produced a more permanent image than silver processes could provide. The platinum process produces an image of pure platinum a nearly indestructible metal, as opposed to silver which oxidises easily. The process was the result of William Willis' efforts, who used the light sensitivity of ferric oxalate to produce the precipitation of a platinum salt, which, in a finely divided form, gives a black image. Platinotype is therefore an IRON process, much like Canotype etc.. Willis first patent goes back to 1873 but the first platinotype papers were commercializedin1880.

Platinum printing, because of its high cost, was reserved for the highest class of professional work, including portraiture and salon work. When World War I made the process prohibitely expensive The Platinotype Co. introduced the PALLADIOTYPE process, which used a palladium compound with properties similar to the platinotype, except for somewhat warmer tones. The last manufacturer of platinum and palladium papers went out of business in England in 1941 as World War II made the price of rare metals too expensive.

Platinotype was revived by a handful of experimenters in the 1970s and today it is the most popular of the historical and permanent processes, practiced by thousands of fine-art photographers and widely taught in colleges, universities and workshop centers around the world.

brief description:

Platinum-Palladium printing is an alternative monochromatic printing process. It is a contact printing process in that the size of your negative will determine the print size. The paper is hand coated with an emulsion made of iron, platinum, and palladium salts. The negative and coated paper are placed in contact with each other and exposed to ultraviolet light. The image is then developed and the final image is composed of platinum and palladium metals. Platinum prints have warm and subtle tones with an integrity and unity difficult to achieve in conventional black and white silver prints.

The Workshop

“In all photography there is nothing more beautiful, or more everlasting permanent, or more completely satisfying to the cultivated eye, than the platinum print.” From “The Photo-Miniature, 1911”

schedule of seminar:

1.) theoretical basics
- explaination of different Ferric processes and comparison (Platinum-Palladium,Kallitype, Chrysotype, Cyanotype..)
- important materials and tools
- papers and other image-carriers
- coating techniques and tools
- exposure lightsources

the right printing negative
- large format camera negative (Pyro-developer for enhanced properties)
- enlarged printing negatives (Internegativ, reversal development..)
- digital negatives

2.) practical work

the making of the “perfect” printing negative
- enlarged negatives from small- and medium format negatives
- large format camera negatives with enhanced developing
- digital negatives
- optimizing and testing the important parameters of the process
- preparation of working solutions and chemicals
- coating the paper
- test-strips and control of contrast

successful printing of the negative
- developing-out techniques
- printing-out techniques
- practical comparing of different ferric-processes(Kallitype(Ag), Argyrotype(Ag), Chrysotype (Au), Ziatype(Pt,Au), Cyanotype (blueprint)..)

Finally each participant should reach a level where he has worked out a perfect fine print and is able to work in this field or use this knowledge for his own advanced purpose.

About the author Harald Leban…
As a fine art photographer and professional chemist he is working in the field of photography and mainly alternative photographic processes since the last 15 years.
Was born in 1967 and represents the new generation of artists, who are not on open only to modern technologies in digital workflow but also use the classic phototechnologies, which are nearly forgotten, get a revival since the last decade.
His chemical knowledge was very helpful in exploring the world of alternative phototechniques and made it possible to look behind the “secrets” of it, removing some mistakes and clear the difficulties.
He has written different articles for photo journals and for some books on this topic, one of his own formulas for enhanced pyro negatives is distributed worldwide (ABC+ Pyro or RolloPyro).
Leban´s photographic artwork is represented by different galleries and private collections.

“…In my workshops and seminars I try to make the participants more familiar and known with photochemical technologies to remove all difficulties and to create more space for to the artistic workflow itself !” said Harald Leban





3. Workshop
Name : Looking for Beauties of Landscape
Lector : Anton Fiala
Date : 6. – 9. November 2004
Price : 2 900 / 75 E
Further info : v.pastekova@orangemail.sk or cell phone +421 905 127 185

„Landscape is beautiful and perfect itself, but it is up to us make it visible by camera… How to differ Your pictures of landscape from the other´s?How can we be original?Can we learn it?“

We are going to speak about all these questions by taking pictures in Anton Fiala´s workshop. He will take us to his beloved and secret places in the nature...

Program
1.) Discussion, konzultation – to know better Anton Fiala and his monography. This workshop is aimed at artistical depiction of landscape. It is good to bring Your portfolio and we can discuss it.

2.) Taking pictures in stone pit /quarry/, where we can aim at details of different structures connected with nature..

3.) We should make a trip to one of surrounding castels, where we can také pictures from bird´s-eye view. There is possibility for using big-format camera and filters – it can intensify „space“ in typical landscape photohraphy.

4.) Work in dark room.

Participants should bring:
- cameras – for bigger format (6X6, 6X7)
- stativ
- photomaterial black and white or coloured DIA.l /How much is up to You/
- Black and white photopaper 20-25 sheets format 24x30, normal gradation, dim or lustrous
- positive developer 1-2 litrs + fixative 1-2 litrs per person





4. Workshop
Name : Bratislava Pedestrian – a documentary-reportage workshop
Lector : Andrej Bán
Date : November 2004 /6. 11. – 9. 11. 2004/
Price : 2 900,- Sk
Further information : v.pastekova@orangemail.sk or +421 905 127 185

„I named the workshop Bratislava Pedestrian. Participants will pursue so-called „street photography“, i.e. they will document life in pre-selected interesting spots of Bratislava and its environments (Main station, frequent streets). How can one capture motion? And life?“ Andrej Bán

Participants will not work in groups, but individually. There can be maximum of 9 people in this workshop – not beginners. You should bring Your own portfolio.

„Making pictures is about thinking, that is why is important to speak, disscus and analyze the work of the others and than start Your own work.“ said Andrej Bán.

PROGRAM:

6.9. Morning – meeting, discussion, consultation of portfolios. Discussion about documentary photography, Báns books, participanst will choose a topic and locality.
After lunch – begin of taking pictures

7.9. Morning – work with material, then consultation with lector.
The rest of the day – taking pictures in the streets. Andrej Bán will „visit“ participants in the streets.

8.9. Morning – work with material, then consultation with lector.
The rest of the day – taking pictures in the streets. Andrej Bán will „visit“ participants in the streets.

9.9. Morning – work with material, then consultation with lector.
The rest of the day – taking pictures in the streets. Andrej Bán will „visit“ participants in the streets. Evening – speaking about the workshop and participant´s works.

All participants should bring own cameras and black and white material.






1. Tvorivá dielňa / Workshop

Názov : Geometria ľudského tela
Lektor : Kamil Varga
Termín : November 2004 /6. 11. – 9. 11. 2004/ od 10.00 do 18.00
Cena : 2 900,- Sk
Cena pre študentov: 1 500,- Sk
Miesto konania : Teto rok sa workshop uskutocni v príjemných priestoroch   Prezentácie hudby, tanca, spevu ale aj kultúrne a firemné podujatia - spoločenské akcie, konferencie, stužkové ... Zadunajská 10, Bratislava - Petržalka
Bližšie informácie : v.pastekova@orangemail.sk alebo +421 905 127 185

POZOR ZMENA !
Vzhľadom na rozvýjajúce sa trendy, rozhodli sme sa poňať celý workshop modernejšie – a to digitálne. Účastníci budú pracovať buď so svojimi alebo našimi digitálnymi fotoaparátmi, práce si potom odnesú na CD.

Geometria ľudského tela
„Bude to dielňa aktu v celej šírke ateliérového poňatia - od klasického svietenia, cez diaprojekciu, až po alternatívne luminografické postupy svietenia..“

Ak máte pocit, že ste tento názov už niekde počuli, nemýlite sa, pre veľký úspech v minulom roku sme sa rozhodli dielňu reprízovať.

Program

1. deň: Vzájomné zoznámenie sa lektora s účastníkmi, prehliadka pracovných priestorov. Ukážky z tvorby Kamila Vargu a popis niektorých technických postupov - diskusia. Pravdepodobne v popoludňajších hodinách bude lektor predvádzať možnosti, ako sa dá s telom pracovať, čo sa ním dá vyjadriť a hlavne ako postupovať v praxi za použitia klasického ateliérového svietenia.

2. deň: Účastníci sa rozdelia do skupín po 3 – 4 osobách. V hodinových intervaloch sa skupiny budú striedať, tak aby mal každý účastník k dispozícii aspoň 20 min. na fotografovanie modelky. V prípade záujmu priestor na vlastné nápady, pod vedením lektora. V popoludňajších hodinách participanti pristúpia k premietaniu diapozitívov na telo modelky v rôznych pózach.

3. deň: Dopoludnia budú účastníci opäť fotografovať, pričom budú používať nové postupy, ktoré sa učili predošlý deň - neskôr s použitím diapozitívov, ktoré si prinesú účastníci (prípadne diapozitívy K. Vargu). Priestor na vlastné nápady. Popoludní bude predvádzanie, či exhibícia Kamila Vargu: telo a luminografia. Kreslenie na telo svetlom, multiplikácia a všetky luminografické efekty.

4. deň: Dopoludnia i popoludní budú účastníci opät fotografovať – overovanie predvádzaných postupov zo všetkých predošlých dní. Spracovavanie nafoteného materiálu vo fotokomore a zväčšovanie. Striedanie účastníkov podľa možností priestoru a času. Vo voľnom čase konzultácia portfólií, ktoré si účastníci prinesú, konzultácia.

Účastníci si môžu priniesť digitálne fotoaparáty /ak nemajú budú si požičavať naše/, statív, vlastné diapozitívy - na premietanie na modelku (nie je to podmienkou), baterky, slabé flashe (tie čo sa nasadzujú na sánky na fotoaparáte), prskavky, laserové ukazovátka – v podstate všetko, čo svieti. Všetci by si mali priniesť CD, aby si na ne uložili svoju prácu.

Verím, že tento workshop je veľmi zaujímavý, už vzhľadom na minuloročný úspech, v prípade akýchkoľvek otázok ma neváhajte kontaktovať.





2. Tvorivá dielňa
Názov : Návrat k tradičným fotografiám – platinotypia
Lektor : Harald Leban
Termín : 11. – 14. November 2004
      Stvrtok 14:00-18:00
      Piatok 14:00-18:00
      Sobota 10:00-18:00
      Nedela 10:00-12:00 (on demand)
Cena : 2 900,-
Cena pre študentov: 1 500.-
Miesto : Skola uzitkoveho vytvarnictva ( SUPka), Dubravska cesta 11, Bratislava
Bližšie informácie : v.pastekova@orangemail.sk alebo +421 905 127 185

História:
Platinotypie (1879-ca. 1940, 1970te roky až po dnes)
Kedysi dávno, ešte v ranných počiatkoch vývoja fotografie, sa chemici snažili vyvinúť proces, ktorý vytvorí trvácnejšie fotografie ako proces za použitia striebra. Prišli na to, že proces za použitia čistej platiny – čo je takmer nezničiteľný kov – vytvorí takzvanú „večnú“ fotografiu narozdiel použitia striebra, ktoré sa ľahko oxiduje. Vynájdenie a zdokonalenie tohto procesu je výsledkom bádania Williama Willisa , ktorý využil svetlocitlivosť železitých solí , aby touto chemickou reakciou získal soľ platiny. Na konci reakcie by mala platina zostať v čistej forme. Willis si dal svoj vynález patentovať už v 1873, ale komerčne sa začína používať až okolo roku 1880.

Platinum printing sa kvôli vysokým nákladom na výrobu fotografie využíva len v čiste profesionálnych kruhoch.

Workshop

„V celej histórii fotografie nenájdete nič krajšie, trvalejšie a pre znalecké oko uspokojujúcejšie než platino print.“ Z knihy „The Photo-Miniature, 1911“

Program:

1. Deň – založený hlavne na teórii
- objasnenie postupov za použitia železa a ich porovnanie (Platina-paládium, draslík, chryzol, kyán)
- spoznanie dôležitých nástrojov
- porovnanie rôznych fotografických papierov
- technika nanášania emulzie
- vystavenie svetelným zdrojom
- veľký formát fotografického negatívu
- zväčšovanie negatívu
- digitálny negatív

2. Deň – praktický
Vytvorenie „dokonalého“ printing negatívu.
- zväčšenie negatívu z malého a stredného formátu
- digitálny negatív
- testovanie a optimalizácia dôležitých parametrov procesu
- príprava chemikálií potrebných na chemickú reakciu
- nanesenie emulzie
- testovanie a kontrola kontrastu

3. Deň zhotovenie fotografie z negatívu
- vyvolávacie techniky
- vytvorenie fotografie
- praktické porovnanie procesov za použitia rôznych kovov

V závere by mal každý účastník dosiahnuť takú úroveň, aby bol schopný túto techniku používať vytvoriť ňou výnimočné fotografie, čím získa širší rozhľad.
Harald Leban pôsobí už viac 15 rokov ako umelecký fotograf a profesionálny chemik, pričom využíva rôzne alternatívne spôsoby vytvárania fotografií. Narodil sa v roku 1967 a reprezentuje novú generáciu umelcov, ktorí používajú nielen moderné(digitálne) technológie, ale snažia sa i vracať k starým tradičným spôsobom, ktoré zostávajú v dnešnej dobe skoro zabudnuté. Lebanove vedomosti z chémie pomohli preskúmať rôzne svetové alternatívne techniky a umožnili odhrnúť rúšku tajomstva tak, aby do nich prenikol.
Napísal množstvo článkov pre fotografické magazíny, taktiež knihy na túto tému známych po celom svete. Jeho fotografické práce sú vystavované v rôznych galériách i súkromných zbierkach.

Touto cestou by chcel Harald Leban pozdraviť všetkých účastníkov workshopu a dodať: „Na seminároch sa snažím vytvoriť priateľskú až rodinnú atmosféru. Mojim cieľom je oboznámiť účastníkov s technológiou, odstrániť všetky ich technické nedostatky a ťažkosti, aby sa mohli viac venovať tvorivej činnosti.“




3. Tvorivá dielňa
Názov : Odhaľovanie krás krajiny pomocou fotoaparátu
Lektor : Anton Fiala
Termín : November 2004 /6. 11. – 9. 11. 2004/
Cena : 2 900,- Sk
Cena pre študentov: 1 500,- Sk
Bližšie informácie : v.pastekova@orangemail.sk alebo +421 905 127 185

„Príroda či krajina je sama o sebe dokonalá, na Vás je len zobraziť ju…Ako odlíšiť Vaše fotografie krajiny od ostatných? Čím sa získava originalita? Dá sa to naučiť?“

O všetkých týchto otázkach sa bude popri fotografovaní debatovať na workshope Antona Fialu, ktorý Vás zavedie do rôznych zákutí…

Program
1.)Zoznámenie sa s lektorom, konzultácie a posedenie nad monografiou autora Antona Fialu. Publikácia je zameraná na výtvarné stvárnenie slovenskej krajiny. Možné je priniesť aj vlastné fotografie ku, ktorým môže prebehnúť diskusia.

2.)Fotografovanie v kameňolome, kde bude možné zamerať sa na detaily a rôzne štruktúry v spojení krajinou. Momentálne pôsobiace tvary skál v krajine dodávajú obrazom ďalšie rozmery…

3.)Výlet na jeden z okolitých hradov odkiaľ je možné fotografovať krajiny z nadhľadu. Možnosť využitia niekoľkých plánov v krajine. Použitie a práca veľkoformátového fotoaparátu a využívanie filtrov na zvýraznenie priestoru a pôsobivostí v krajinárskej fotografií.

4.)Spracovanie fotomateriálu v tmavej komore.

Participanti by si mali priniesť:
- fotoaparáty na väčší formát (6X6, 6X7)
- statív
- fotomateriál alebo ČB alebo farebný DIA.l /Množstvo materiálu na fotografovanie je ponechané na uchádzačovi./
- ČB fotopapier 20-25 listov formátu 24x30, normálna gradácia, matný alebo lesklý
- pozitívna vývojka 1-2 litre + ustalovač 1-2 litre na osobu.




4. Tvorivá dielňa
Názov : Bratislavský chodec - dokumentárno-reportážny workshop v Bratislave
Lektor : Andrej Bán
Termín : November 2004 /6. 11. – 9. 11. 2004/
Cena : 2 900,- Sk
Cena pre študentov: 1 500,- Sk
Bližšie informácie : v.pastekova@orangemail.sk alebo +421 905 127 185

„Workshop som nazval BRATISLAVSKÝ CHODEC. Účastníci sa budú venovať tzv.street photography, teda dokumentovaniu života vo vopred vytipovaných zaujímavých častiach Bratislavy a okolia (napr.Hlavná stanica a jej okolie, Obchodná ulica, pešia zóna v centre a pod.)“ Andrej Bán

Účastníci budú pracovať jednotlivo, nie v skupinách. Maximálny počet účastníkov v dielni je deväť a nemali by to byť úplní začiatočníci, skúsenosti v teréne sú výtané.Každý participant by si so sebou mal priniesť svoje portfólium.

„Fotografiu v prvom rade považujem za vec myslenia a videnia, preto je podľa mňa dôležité sa o fotografii veľa rozprávať, diskutovať, analyzovať tvorbu iných; a až potom fotografovať “ hovorí Andrej Bán.

PROGRAM DIELNE:

6.9. Ráno - príchod, zoznámenie, konzultácie portfólií a tvorby. Diskusia o dokumentárnej fotografii s lektorom, diskusia o fotografických knihách prinesených lektorom, výber a konzultovanie témy, resp.lokality Bratislavy. Poobede - začiatok fotografovania.

7.9. Ráno – spracovanie materiálu, následná konzultácia s lektortom. Zvyšok dňa – fotografovanie v uliciach. Andrej Bán sa bude usilovať postupne navštíviť v teréne účastníkov dielní.

8.9. Ráno – spracovanie materiálu, následná konzultácia s lektortom. Zvyšok dňa – fotografovanie v uliciach.

9.9. Ráno – spracovanie materiálu, následná konzultácia s lektortom. Zvyšok dňa – fotografovanie v uliciach. Večer vyhodnotenie dielne.

Všetci účastníci si prinesú vlastné fotoaparáty a materiál /ČB/. V prípade, že získame sponzora časť materiálu bude venovaná.